Camilla Granbackas konstkritik
Axel Antas, Uncanny Valley, Galleri Heino till 26.2.2017. Bildkonstnären Axel Antas för fram en stark längtan att röra vid naturen, samt att vara med och skapa den. Hans verk kan ses som en hyllning till naturens mystik, men vid närmare titt framkommer spår av människan. Pathetic Fallacy. Axel Antas utforskar vårt fysiska förhållande till naturen … Continue reading Axel Antas: En tämjd natur i betong
Aino Aksenja, Vinterträdgården, Galleri Gamla Kaplansgården till den 19 februari 2017. Döden går som en röd tråd Aino Aksenjas utställning i Kaplansgården. Via en brokig kavalkad av bilder, gamla möbler och frodiga krukväxter lyckas hon skapa en sagolik och berättande värld. I en videoprojektion går en ung kvinna febrilt runt sin döende mormor. Cirkelgången runt … Continue reading Aino Aksenja: Historier om döden vävda i bilder
Stefan Bremer och Ahmed Alalousi, Gränslinje, Borgå konsthall till 19.2.2017. Fotoutställningen Gränslinje av Stefan Bremer och Ahmed Alalousi berättar om asylsökanden och deras viktigaste bilder. Det är också en utställning om hav och landskap som både skiljer och förbinder oss. I utställningen möts man av en lång rad av stora färgfotografier med unga män. De … Continue reading Stefan Bremer och Ahmed Alalousi: Den viktigaste bilden finns i mobilen
Corinna Helenelund, Natt igen, Galleri Sinne, till 18.12.2016. Corinna Helenelunds utställning skulle kunna vara en scenografi för en freudiansk Dalí-pjäs. Corinna Helenelunds utställning påminner om en skog av inälvor, tarmar och blodkärl i olika nyanser av rött. Bildkälla: Galleri Sinne. Skulptören Corinna Helenelund (f. 1985) gör fantasifulla installationer som man kan sitta eller krypa på. Det hela … Continue reading Corinna Helenelund: Kropp i upplösning
Heidi Lampenius, Supernatural, Helsinki Contemporary till den 18.12.2016. I Heidi Lampenius målningar talar dödskallar och skelett mer om livet än om döden. Vy från utställningen. Foto: Camilla Granbacka. Vanligen brukar man tillägga färg för att få fram en bild och sedan tvätta bort för att korrigera i en målning. Men i bildkonstnären Heidi Lampenius fall är det tvärtom, … Continue reading Heidi Lampenius: Det som håller ihop oss
Mona Hatoum, Kiasma till 26.2.2017. Den brittisk-palestinska konstnären Mona Hatoums installationer och skulpturer förefaller först inbjudande, men vid närmare betraktelse är de avstötande och farliga. Jag närmar mig ett bord fullt av köksredskap i stål, såsom durkslag, rivjärn och silar. Men ryggar tillbaka då jag märker att de är strömförande, vilket gör dem livsfarliga att … Continue reading Mona Hatoum på Kiasma
Heikki Marila, Paintings, Galerie Forsblom till 25.9.2016. Heikki Marila blottar våldets ansikte i sina röda expressiva målningar. Som underliggande tema hittas inbördeskrigets fasor. Ett nytt och levande koncept i galleriet är att hängningen växlar varje vecka. Apokalypsis 1918, Hennala 4. Olja och akryl på duk, 2016. Bildkälla: Galerie Forsblom. För fyra år sedan slog Åbo-baserade konstnären Heikki … Continue reading Heikki Marila: Krigets spår rakt i ansiktet
Elina Vainio, Remote Sensing, Galleri Sinne, till 28.8.2016. Den mänskliga frånvaron står i fokus i Elina Vainios verk. Remote Sensing. Sanden står för det eviga i Elina Vainios utställning på Sinne. Bildkälla: Galleri Sinne, foto: Jaakko Ruuska. I Elina Vainios stilla sandinstallationer kan man tyda vissa kvarlämnade tecken. De rutformade installationerna på galleriets golv formar ett slags mentala … Continue reading Elina Vainio: Sanddyner med tidsperspektiv
Arto Korhonen, Cykelutfärd – akvareller, Forum Box till 7.2.2016. Arto Korhonen utforskar urbana miljöer i sina akvareller på Forum Box. Varierande cyklar i naturlig storlek återkommer i hans stora fotorealistiska bilder och cykeln i sig för fram något positivt, lekfullt och miljövänligt. Han visar att man från cykelsadeln kan se mycket och med större närvaro än … Continue reading Arto Korhonen: Världen sedd från cykelsadeln
Den heliga Teresas extas, Amos Andersons konstmuseum till 26.10.2015. Extasen i själva konstskapandet står som en förenande faktor i grupputställningen på Amos Andersons konstmuseum. Rosario II. Sara Orava målar efter modell trots att slutresultatet är abstrakt. Bildkälla: Amos Andersons konstmuseum, foto: Mirka Kleemola/Jari Forsberg. Bildkonstnärerna Sara Oravas och Stiina Saaristos ateljédiskussioner om sambandet mellan samtidskonst och religiös mystik … Continue reading Amos: I mystikern Teresas fotspår
konstkontentan 